Meie tänane külaline, stilist ja disainer Evgeny Trefilov jagab meiega oma nägemust moest ja räägib unikaalsest kleidide loomise tehnoloogiast!
Meie külaline on disainer ja stilist, moebrändi VOLIFERT omanik Evgeny Trefilov, kes loob unikaalseid klaasist rõivaste ja aksessuaaride kollektsioone. Me räägime sellest, kas moodne mood devalveerib käsitsi tehtud tööd, miks meistriteose loomiseks on vaja matemaatilist arvutust, mis on moeprovokatsioon ja kuidas tunda end kuningannana.
Kas olete kunagi kuulanud netisaateid ega tea, mis see on? Proovige seda kindlasti, sest teile meeldib see mugav formaat!
Taskuhäälingusaated on erineva pikkusega helifailid, mis on oma sisult väga sarnased tavalise raadiojaama saadetega. Neid on mugav kuulata liikvel olles, näputöödel ja lihtsalt majapidamistööde ajal.
Saate netisaateid kuulata mis tahes seadmes:
Apple
Yandex
Ära unusta tellida meie taskuhäälingusaateid - ees on palju põnevaid ja ägedaid teemasid moe- ja õmblusmaailmast, huvitavaid vestluskaaslasi ja uudiseid!
Neile, kes eelistavad mitte kuulata, vaid lugeda, oleme koostanud vestluse ärakirja!
Marianna Makarova: Tere päevast, sõbrad! Kuulate ajakirja Burda podcastit moestiili ja trendide kohta. Koos teiega, peatoimetaja Marianna Makarova ja täna on meie külaline Jevgeni Trefilov, disainer ja stilist. Tere, Eugene!
Jevgeni Trefilov: Tere kõigile! Tere, Marianna!
MM: Ma ütlen teile kohe väikese saladuse: Eugene on ajakirja Burda kauaaegne fänn. Millal te meie ajakirjaga tutvusite?
ET: Sa ei kujuta ette! See oli juba üle 20 aasta tagasi. Siis avaldati Venemaal, isegi Nõukogude Liidus, kirjastuse Burda esimesed ajakirjad. Need olid paksud, värvilised, ilusal heal paberil ja minu kui tudengi jaoks, kus õppisin moekunstnikuks, oli see lihtsalt tohutu teabehoidla! Te ei usu seda, ma pidasin ikkagi kõiki ajakirju, sest need on tõesti inspireerivad.
MM: Eugene, ma arvan, et olete kohe meelitanud kogu meie publikut, sest meie kuulajate seas, ma olen kindel, on palju naisi, kes hoiavad Burda köitjat oma kodus ja on sellest ka inspireeritud. Ja palun öelge mulle, kuidas mõjutab ajakiri teie kujunemist disaineriks?
ET: Fakt on see, et kaasaegsed tehnoloogiad ja kõik disainerid on kaasaegsed, nad kujundavad ikka rohkem oma muljete, sensatsioonide, joonistustega ja inimesed, kes loovad oma kätega, loovad midagi oma kätega, nad lihtsalt armastavad Burdat. Sest kui nad nõelad, niidid, kangad, joonlaua ja nii edasi korjavad, muutub see kõik ühtäkki nii hämmastavaks loovuseks, kunstiks. Ja kui proovime Burda kaudu kunsti oma ellu tuua, siis vastavalt muutub kõik meie ümber praktiliseks, kuid meeletult ilusaks. Ja ma olen sama moelooja, kes on siiani kõike kätega teinud.
MM: Eugene, paradoks on see, et tänapäevane mood devalveerib käsitsitöö. Pole saladus, et tänavastiil on nüüd populaarne, lihtne, utilitaarne stiil, milles on tunda sportlikkust. Kuidas see on seotud catwalk-moodi või moega, mida disainerid arendavad? Siin on teie idee kaasaegsest moest - mis see on?
ET: Olen teiega täiesti nõus, jah, sportlik stiil on moodsa moe imendunud ning kõik riietuvad väga lihtsalt ja isegi ütleksin, primitiivselt. Kuid vaadates praeguseid suundumusi, on noorte soov üldiselt kuidagi eputada, alati olnud, on ja jääb.Ja isegi kui on mingit minimaalset põhjust tähelepanu äratamiseks, teevad inimesed seda ikkagi. Seetõttu pole siin käsitsi töö asendamatu. Mitte ükski masin ja mitte ükski masin ei tee seda, mida saab käsitsi teha. Seetõttu vabandage mind, kuid on ka igavikulisi asju, näiteks eneseväljenduse kunst, ja see on lihtsalt see. Ja seetõttu on minusugustel disaineritel tööd, neil on palju kliente, populaarsus, neil on oma unikaalsed tehnoloogiad, millega me tegelikult maailma hämmastame. Mitmed minu kleidid olid juba Cannes'i filmifestivali punasel vaibal ja see näitas, et käsitööd on hinnatud, kogu maailm juhib sellele tähelepanu.
MM: Ilmselt olete leidnud oma kiibi, rääkige meile sellest.
ET: Jah, ma arvasin, et see pakub mulle riietega, eriti looduslikega töötades vähe rõõmu, kui hunnik satub mu näole, kätele, kehale, hakkab kõik sügelema. See on äärmiselt ebameeldiv. Kõik otsivad oma töös nišši ning mu lapsepõlve kirg helmeste ja klaasi vastu pani mind klaasist kleidid valmistama.
MM: klaasikleidid! Kas see on tõesti võimalik, ma ütleksin ilmselt isegi pool tundi tagasi, aga räägin teile ka saladuse, Eugene tõi endaga maagilise kohvri, avas selle ja tõmbas sellest kohvrist välja uskumatu iluga kleidi, justkui oleks see klaasist kootud. Kirjeldage lühidalt selle valmistamise tehnoloogiat.
ET: Ma ei räägi tehnoloogiast, sest põhimõtteliselt on helmed punutud ja alati punutud. Ma räägin selle idee loo. Fakt on see, et see üllatas mind alati, miks inimesed, kes lähevad akadeemia auhinda või kinotavrit või mõnda muud laadi vaatama, on nii suurejoonelised. Mulle tundus, et pole piisavalt läiget, pole piisavalt kallist läiget, see ei tohiks olla odavad sädemed, see peaks olema midagi tõsist. Ja sellega seoses Swarovski kristallid või Tšehhi klaas või mõned muud klaashelmed, millel on uskumatult palju erinevaid tekstuure, mida saate nüüd mõelda, miks neid ei kasutata! Ja ma otsustasin seda kasutada ja tüdrukud, kes prožektorites välja lähevad, teevad pritsi. Tegelikult oli see minu eesmärk ja kõik see mängis lihtsalt üleöö minu käes. Ja idee mõtlesin põhimõtteliselt välja minu poolt 97. aastal. Osalesin moeloojate konkursil ja tegin kleidi nii imelikust materjalist, risti vahel plastikust, plastikust, kummist. Kui ma selle lõikasin, sätendas see nii ilusti, et kõik arvasid eemalt, et see on klaas. Ja just selline petmine võimaldas mul luua sellise klaasi ja plasti segu, mis hoiab ära keha kahjustamise selle kleidi kandmisel. Kumm vastavalt pehmendab ja summutab üldiselt kogu raske konstruktsiooni, lõppude lõpuks on kleiti seal 5-7 kg, see on palju. Ja klaas annab kalli šiki sära.
MM: Kas see on eksklusiivne idee või oli see keegi, kes te seda luusisite? Võib-olla ajendas midagi sind, üks suurepäraseid disainereid?
ET: Helmeste kudumine oli moes ja populaarne, eriti NEP ajal, kahekümnendatel aastatel, kui te mäletate, Art Deco stiil. Paljud asjad said ilusti täidetud ja helmed sädelevad ning seda oli lihtsalt igal pool. Kuid ta eksles esiteks niitide peal, see oli väga habras, st tasub kõval pinnal jamada, siis kõik purunes, lõhkes. Läbi õhukeste sukkade kahjustati nahka, verd ja nii edasi, nii et see kõik oli kohutav. Uute moodsate tehnoloogiate kasutuselevõtmine selles kudumises andis muidugi tohutu plussi, seega olen selles osas täiesti esimene ja ainus.
MM: Eugene, noh, ilmselt kõik sama, selline kleit on väga kallis ja tõenäoliselt pole see enamikule meie õpilastest taskukohane. Kuid võib-olla räägite väikese saladuse, mis aitab neil, kes saavad ikkagi midagi oma kätega teha, seda tehnoloogiat kasutada ja midagi ise teha, tuua oma pildile midagi sarnast.
ET: Tegelikult arvan, et kõigile, kes kasutavad Burdat regulaarselt ja õmblevad, oleks kõige praktilisem variant kasutada minu valmistatud tarvikuid. Näiteks võite õmmelda hämmastavalt ilusa pulmakleidi ja võtta selle peale, et kanda minu kaubamärgilt bolero või isegi ilusat vööd, võite kanda väga ilusaid käevõrusid. Meil on sellised käevõrud, teeme kõike. Plaanime nüüd juba kotte valmistama hakata. See tähendab, et seda kõike saab kasutada. Tehniliselt on seda, mida me teeme, äärmiselt keeruline, selle jaoks on vaja arvutusi, need on väga peened matemaatilised arvutused, mis tehakse juba ammu enne kleidi loomist ja kokkupanemist. Kuid ostes selliseid väikeseid asju, täiendades neid oma asjadega, näete hämmastavalt hea välja. Soovitan seda kõigile, eriti pulmakomplekte.
MM: Palun öelge mulle pulmakleit - see on üldiselt eriline kleit. Kas sa arvad, kas pulmakleit ja mood sobivad kokku või on pulmakleit klassikalisem lugu?
ET: Muidugi on pulmakleitil oma selge funktsionaalsus ja me mõistame alati, et see on midagi erilist. Kuid maailmas on teatud suundumused ja neid reeglina ühendatakse alati nende trendidega, mis on moes põhiliinil. Ja muidugi, kui näiteks kohevad seelikud on moes, heledad, tülli, gaasi, voolavad, sirged, siis juhtub sama asi ka pulma moes. Siin on suhe tingimata olemas! Kuid meil on oma maitse, meil on oma soovid, meil on jume, nõrkused ja vastupidi - figuuri eelised, mida peame rõhutama, ja meil on olevik, mis võimaldab meil kasutada kõiki võimalusi, mida võime vaid ette kujutada . Seetõttu ei sõida ma kunagi jalgrattaga ega jälita kunagi ainult neid suundumusi, mis eksisteerivad, tahan leida iga kliendi jaoks midagi erilist, see on see, milleks nad mind armastavad.
MM: Ja kui sa räägid sinust kui stilistist, siis sulle meeldib moes suruda midagi teistsugust ja pöörduda tagasi moodsate trendide juurde, näiteks segada mõnda spordiriietust glamuurse või mõne ebahariliku detailiga. Millist nõu annaksite meie kuulajatele selles osas?
ET: Muidugi, ma armastan alati provokatsioone, lapsest saati olin ma selline, et riietusin nii, et inimesed lihtsalt vaatasid mind, keegi keerles templis, keegi ütles, et neetud, kui lahe, keegi ütles, lööme teda. Erinevaid emotsioone on palju, kuid see on põnevus, mis tekitab inimestes emotsioone, et saate tähelepanu äratada, ja mitte ainult tähelepanu, vaid äratada teatud tundeid. Seetõttu soovitan tegelikult ka kõigil riietudes kõigil, ärge laske see välja näha nagu kloun, laske sellel mitte naljakas välja näha, laske sel provokatiivne, kuid huvitav. Laske see tõsta teie teadlikkust teatud tasemele ja anda inimestele võimalus teid paremini hinnata, julgemalt, see on lihtsalt julgelt. Sest kõik tänapäevased suundumused on üles ehitatud provokatsioonidele. Vaadake, kuidas McQueen kunagi provokatiivsetel riietel tõusis. Sama asi Galliano ja kõigi teistega, kes sündisid üheksakümnendatel suurepärase disainerina. Vaata, mis nüüd toimub: samamoodi! Kas meil on täiesti primitiivne mood, mis on täiesti igapäevane, või on meil mõni hull helge purske. See töötab täpselt.
MM: Ja lõpuks, küsimus, mis taas erutab meie paljusid moe, stiili eest hoolitsevaid kuulajaid - kuidas saavad neist üldiselt disainerid? Millisel hetkel mõistsite äkki, et soovite mitte ainult ennast väljendada, vaid aidata ka teistel seda teha?
ET: Muidugi kõige raskem küsimus. Kunagi hakkas see kõik väga kummaliseks, sellega, et hakkasin tantsima. Vajasin etenduste jaoks kostüüme ja mõistsin, et see on tohutu potentsiaal, mida saan välja panna ja taibata, et see peaks olema suurejooneline, ilus ja praktiline ning selles on ka matemaatika, sest arvutused, mustrid, kujundused , see kõik on väga keeruline, see on nii suur kiht minu aju töö jaoks. Ilmselt sarnaneb see elevus kuuma seksiga, siin see toimis. Ja iga kord, kui ma nüüd oma kleite teen, pole sul aimugi, mis iha ja mis kirg minus praegu on, kui ma oma asjadega töötan. Ma kujutan ette, et just seda edastan inimestele, seda kirge, põnevust.Ma näen silmis jõhkrat sära, kui naine paneb mu kleidi selga ja mu silmad põlevad eredamalt kui need kleitidel olevad helmed, ausalt, sest nad tunnevad end kuningannadena. See on võimatu, maailmas on praktiliselt ainult üks kuninganna jäänud, helge, keda kõik teavad, ja ülejäänud kõik tahavad olla kuningliku lähedase inimesena ja ma annan selle inimestele.
MM: Kinnitan, et selle hämmastava kõne ajal põlesid Eugene'i silmad tõesti! Täpselt sellised peaksid olema disainerid. Kuid Eugene ja mina ei jäta hüvasti, sest meil on temaga ikka üks tore teema, mida tahaksime oma järgmises saates arutada. Jääge meie juurde, ma olin koos teiega, ajakirja Burda peatoimetaja Marianna Makarova ja meie külalise Jevgeni Trefiloviga. Hüvasti sõbrad!
